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訪談鋼彈之父---富野由悠季


訪談鋼彈之父---富野由悠季

讀者問:
富野監督您好。我是一個十五年動畫資歷的人。最近煩惱是無法感受到對時下動畫人物的魅力,應該說「感受不到角色的靈魂」?角色有種不知從何說起的輕浮廉價 造作之感。綜觀故事全體卻也是一些平衡性很高的作品,我想動畫業界整體好像也並沒有出現頹勢。既然動畫作為娛樂,還是想更加享受一下動畫角色的魅力。作為一個動畫迷,今後該收看哪種類型的動畫作品?請您給我一些建議。



富野由悠季回:
我的建議是,不要再看時下流行的動畫作品。轉而持續接觸「實物」(具體的事物;實際的事物),就能產生出自己的一套評鑑賞的標準了!

您的批評是非常正確的,以您的狀況來說,應該不只是一般的討論者,甚至能以評論者來稱之了吧?對於評論者而言,除了動畫以外,應該還要去追求其他自己更有 興趣的東西才是。不這樣的話,您自己就會變成這評論裡面所說的「無趣人物」了。您文中的「感覺不到角色的靈魂」這種說法雖然是有的,但那也是近二十年左右 動畫製作取得社會的認同後,新加入的製作者基本上已經脫離「創作者」,這樣的一個結果。

要說這是怎麼一回事,如果是製作一個外表亮麗的角色,就算是普通的人只要得到了技術也就能做到那樣的事情。但能否在這些地方注入靈魂呢,這就是創作者與否的差別。所謂的創作者,是本來就擁有這方面資質的人,透過自我鍛鍊讓創作力更加提高而達成,並非是從大學或專門學校那些地方訓練出來的泛泛之輩。

舉個簡單的例子吧,有水準的土產之中,也有很多用了相當高度製造的傳統藝品吧?

但是那些東西卻不會被稱為「作品」,而是「工藝品」。如果只使用「技術」製作,那不管成品多麼美觀,也就只是那種程度的東西。相對的,梵谷的畫作就一般審 美觀雖然不能稱上「美觀」,卻也不會被歸類在工藝品,甚至會被標上數億元之高的評鑑價值。這又是為什麼呢?就是因為在那裡面有所謂藝術的「作品性」存在。 以此,藝術品就超越了工藝品的等級。

總而言之,現在的動畫業界的製作人們,明明只是一群有著製作工藝品技術的人,卻要偽稱是藝術家、創作家。雖然其他領域的現況也是這樣就是了。

不過,我個人倒是討厭這種「灌注靈魂」之類的說法,因為「靈魂」這種詞彙很容易招致誤解。「成為灌注靈魂的作品」這詞一出口的瞬間,就會出現以為「啊,所 以就是全神貫注不眠不休的創作一個禮拜,就能把靈魂寫進去了呢」的這種人。是否能稱為「作品」的判定標準才不是這樣半調子的東西。

雖然我從三十年前就開始說了,讓自己能分辨作品的訊量方法,就只有一種。那就是多接觸「實物」。只要不斷涉獵實物,就可以確立自己的一套價值基準。在這個狀況中的必要條件就是,要真的接觸到正確意思上的「實物」。舉油畫來說,印刷品或版畫就是不行的。

我個人有為此所苦的經驗。表屋宗達的「風神雷神図屏風」這幅作品,因為一直沒有辦法見到真跡而一直對此懵懵懂懂的。約二年前總算看到了真跡,而受到那極大的魄力而深感震撼。只要一碰觸凝聚在真跡上的空氣感,就能養成那種不被小聰明的技術所迷惑的眼光。

對於這位評論者的建議,既然已經有了到目前為止所言的見識,那就應該往其他的分野去欣賞優秀的作品吧。

總之,不要再買Animage,時下流行的動畫也別看了,我的建議就是這樣。不管是動畫、電影、或者戲劇演出都好,此後請徹底的去欣賞那些被受到的公評的名作吧。透過這樣便可以培養出鑑賞能力,或許就能找到柳暗花明又一村的可能性吧。

GUNDAM系列正處於一個急速膨脹的過程,沒有人能控制這種膨脹,不知富野先生有何感想。

富野:我沒有控制權,只能眼看著GUNDAM系列瓦解。也許你會覺得這個說法很誇張,但現實就是如此。前蘇聯那樣龐大的一個國家,在瞬間就瓦解了,GUNDAM作為一個虛擬世界的產物,則更加脆弱,稍微的不注意就會造成它的瓦解,而我只能眼睜睜看著(鋼彈系列瓦解)。

反過來說,由於虛擬作品的不穩定性,一個人的努力可以維持它,但我已經沒有力氣了,而且,影像作品的創作如果沒有投資,只靠一個人的熱情,必然會失敗,在這方面我們有很多例子,比如《星際大戰》它看起來很成功,但它會持續二十年嗎,但如果沒有了投資商的話呢?

如果有市場,我們可以要求製作人去對應觀眾的需求,但如果沒有,我現在實在不能確定未來的商業需求在哪裡,所以我也不知道該做些什麼,這有很大的不確定性。

如果能做成一個系列,那麼一代一代的做下去,就可以知道這個作品裡有多少元素能受到觀眾的喜愛,會知道有什麼問題,該解決什麼問題,比如創意、人物、劇 情、主題,可以通過分析瞭解哪些部分更能吸引人。在每一代出品後,可以通過數字的統計等手段去瞭解這種需求。比如最終幻想系列遊戲,就是通過一代代的完善 取得成就的。

我們現在的動畫正處於技術化的時代,看到畫面我們會去喜歡,僅僅對於此感到滿足是不對的。對於經營商、動畫製作者更重視的是故事和人物——製作者需要認清製作的目的是什麼。而經營者則需要每半年或一年去考慮,動畫的受眾的需求。

目前大家都處於一個危險的狀態,大家都急於求成。製作者不去考慮觀眾需 要什麼,而是依靠自己的惡趣味去製作動畫,有人認為有三千名觀眾去看他的作品就很多了,這只是純粹為了迎合少數人的趣味,現在有三分之二的動畫作品是出於 製作者的個人趣味——這些人,作為發表者是很墮落的,因為動畫是面向大眾的,在發表動畫作品的瞬間,發表者就要對這些動畫作品負起全責了。

就我個人而言,大家能喜歡GUNDAM,我很高興。我也希望大家能記住我二十年前的作品。但是經營者呢?他們有去等待二十年的勇氣嗎?這個年代有些東西被污染了,如IT產業短時間內爆富,然後衰落,這種情況大家都很熟悉,對於大家的影響應該也很大。

也許在你們看來,動畫是一門新興產業,但它不是。GUNDAM是20年前製作的,多拉A夢、阿童木也是,Kitty,芭比也是。確實,短期火爆的例子在電 影界、動畫界很多,這種東西運氣成分很大。問題是否能堅持十年,二十年。在這方面,也有成功的例子,比如HARO。這個形象創造了28年,28年前我沒有 註冊,結果前幾年去註冊,發現已經被搶了(笑)。

所以,我們必須去懷疑IT產業在三十或五十年後是個什麼樣。另一方面,我們也要利用這些新的、短期的東西。比如在Z鋼彈的劇場版中,我就應用了很多新技術——不承認技術的有效性是很不好的。

請大家回想一下,在喜歡上某個卡通人物的瞬間,為什麼?並不是因為技術的革新,動畫對於觀眾表現力不是基於技術的。希望大家不要忘記自己的童心,別從商業 化的角度去思考動畫。我希望每個動畫製作者能問問自己,是否能成為那種人,讓小朋友看著自己的作品高興,更重要的是,讓他們對人生充滿熱情。

影像作品有很不幸的一點——它需要資金,它的宿命在動畫企劃的過程中就已經決定,所以必須要慎重,如果失誤,就會損失慘重(赤字)。聽起來很理所當然,現實中很多動畫製作人員會在開始的時候無視動畫預算,不替經營者去考慮,只在乎動畫是否好看。而同時,製作者卻不能考慮大眾的看法,經營者又不能判斷監督的創意能否符合社會的需求。所以我們看到現在很流行的一些東西都沒有好的結果。

為什麼?因為流行的動畫已經是結果,一個結果連著一個結果,是無法提升(素質)的。我們需要去做新的東西,那樣才有上升空間。但事實上,這很難做到,更多 的是對過去的一種總結和整理。GUNDAM就是我靠著對過去的機器人動畫進行整理和改造的,雖然是真實系機器人動畫的先驅,但本身還是來源於前作的。要在 這個創新與歸納二者中尋找平衡點是一件很困難的事情。

富野先生負責了一些雜誌的專欄,他對於雜誌是怎麼看法?

富野:讀者喜歡就好,動畫創作者要去瞭解受眾的狀態,如果動畫創作者只透過動畫雜誌(票選和反應)去看觀眾,這種創作者是無能的、視野狹窄的。我們通過動畫對自己的工作成果的表達不該只是對於動漫迷,與其抓住一百萬的動漫迷,不如抓住一千萬的普通觀眾——而媒體可以辦到。可惜的是,很多製作者卻沒意識到這點。我希望(中國)大家不要像狹隘的日本人那樣去製作動畫。

富野先生曾說過作為動畫的從業者,僅僅依靠熱情和興趣是不夠的,那麼需要什麼樣的素質或是準備?

富野:我只能說,提高自己的修養,但說不清更具體的,要平時多多積累。比如你想做的嶄新的世界,但如果你對過去的歷史並不瞭解,那麼就很難構架出好的東 西。又比如要製作一個可愛的形象,如果無法理解大眾對於可愛的趣味,也就無法成功。這是個很泛泛的問題,所以還是只能說,提高修養。我討厭現在日本動畫中的美少女,都太單一了,要培養好的興趣和個性的東西,就需要積累。

文章轉自 http://www.wretch.cc/blog/kennysu777/1895199https://www.ptt.cc/man/C_Chat/DE98/DFF5/DA9B/M.1284031078.A.154.html

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2017~2018年相信會是台灣原創動畫奮起的時刻,以下整理是這些年來有在影展、創投會或市場展中露出,或接受一些文章專訪、發佈新聞消息等,目前即將上映或正在前期企劃、籌拍的動畫電影(共27部左右),有2D、3D或偶動畫的形式,題材、風格或類型還滿多元的,台灣動畫這三、四十年來第一次出現這麼熱絡,以前每年頂多一至兩部長篇作品完成或上映。
歡迎大家能持續多多關注、推廣與分享這些作品,到時候如果上大螢幕再一起進戲院支持,也期許今年的金馬獎最佳動畫長片入圍的《幸福路上》或《狗狗傷心誌》可以拿下,希望不要再年年從缺了喔,《魔法阿嬤》算是台灣動畫的經典代表,相信這些作品也都有機會和潛力奮起,使台灣的動畫產業能真正從代工走向原創,讓世界能有機會認識台灣優秀的動畫作品,一起努力~繼續加油!!!
期待台灣有一天能像這三大動畫論壇與提案大會:歐洲卡通電影論壇(Cartoon Movie)、法國安錫國際動畫影展Mifa創作提案、或是首爾國際動畫影展SPP提案會,這樣一個專屬於動畫創作媒合募資的交流平台,提供新生代導演或創作者有機會展示最新作品或籌備中的企劃,參加提案大會發表創作計劃、前製美術概念、前導預告Demo等,也藉此吸引並找尋適合的主創團隊、投資者、發行商或製片公司。
巴哈姆特論壇報導 https://gnn.gamer.com.tw/7/144367.html Cartoon Movie 官方網站 http://www.cartoon-media.eu/cartoon-movie-event/cartoon-movie-2017.htm

另外,今年的台中國際動畫影展也將於10/11~16日於台中站前秀泰影城、凱擘戲院舉行,有興趣的朋友們可以過去參與或看一些國內外優秀的作品喔。
TIAF 2018 臺中國際動畫影展官網  https://twtiaf.com/2018/ (今年也創立了短片提案獎)
※ 如有其他動畫電影企劃、籌拍或上映消息,沒有寫到也歡迎提供訊息補上喔,謝謝大家^^

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導演的功課─鏡頭語言基本知識 (入門必備)

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一、電影、電視的景別

景別,根據景距、視角的不同,一般分為:

極遠景:極端遙遠的鏡頭景觀,人物小如螞蟻。

遠景:深遠的鏡頭景觀,人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同,又可分為大遠景、遠景、小遠景(一說為半遠景)三個層次。

大全景:包含整個拍攝主體及周遭大環境的畫面,通常用來作影影視作品的環境介紹,因此被叫做最廣的鏡頭。

全景:攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面,相當於話劇、歌舞劇場“舞臺框”內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境。

小全景:演員“頂天立地”,處於比全景小得多,又保持相對完整的規格。

中景:俗稱“七分像”,指攝取人物小腿以上部分的鏡頭,或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭,是表演性場面的常用景別。

半身景:俗稱“半身像”,指從腰部到頭的景致,也稱為“中近景”。

近景:指攝取胸部以上的影視畫面,有時也用於表現景物的某一局部。

特寫:指攝影、攝像機在很近距離內攝取物件。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照,突出強調人體的某個局部,或相應的物件細節、景物細節等。

大特寫:又稱“細部特寫”,指突出頭像的局部,或身體、物體的某一細部,如眉毛、眼睛、槍栓、板機等。

二、攝影、攝像機的運動(拍攝方式)

推:即推拍、推鏡頭,指被攝體不動,由拍攝機器作向前的運動拍攝,取景範圍由大變小,分快推、慢推、猛推,與變焦距推拍存在本質的區別。

拉:被攝體不動,由拍攝機器作向後的拉攝運動,取景範圍由小變大,也可分為慢拉、快拉、猛拉。

搖:指攝影、攝像機位置不動,機身依託於三角架上的底盤作上下、左右、旋轉等運動,使觀眾如同站在原地環顧、打量周圍的人或事物。

移:又稱移動拍攝。從廣義說,運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上,移動拍攝專指把攝影、攝像機安放在運載工具上,沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結合可以形成搖移拍攝方式。

跟:指跟蹤拍攝。跟移是一種,還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等,即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結合在一起,同時進行。總之,跟拍的手法靈活多樣,它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。)

升:上升攝影、攝像。

降:下降攝影、攝像。

俯:俯拍,常用於宏觀地展現環境、場合的整體面貌。

仰:仰拍,常帶有高大、莊嚴的意味。

甩:甩鏡…

五十部必看華語電影經典佳作

圖片來源:1989年侯孝賢的《悲情城市》
五十部必看華語電影經典佳作

(編號/中文片名/導演/年代)

1.小城之春/費穆Mu Fei/1948
2.恐怖份子/楊德昌Edward Yang/1986
3.梁山伯與祝英台/李翰祥Hon Cheung Lee/1963
4.喜宴/李安Ang Lee/1993
5.童年往事/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1985
6.阿飛正傳/王家衛Kar-wai Wong/1990
7.悲情城市/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1989
8.愛情萬歲/蔡明亮Ming-liang Tsai/1994
9.俠女/胡金銓King Hu/1969
10.黃土地/陳凱歌Kaige Chen/1984
11.龍門客棧/胡金銓King Hu/1966
12.玉卿嫂/張毅Yi Chang /1984
13.馬路天使/袁牧之/ Mu-jih Yuan /1937
14.兒子的大玩偶/小琪的帽子/蘋果的滋味/
侯孝賢Hsiao-hsien Hou曾壯祥Zhuang Xing Zeng萬仁Wan Jen/1983
15.油麻菜籽/萬仁Wan Jen/1984
16.牯嶺街少年殺人事件/楊德昌Edward Yang/1991
17.倩女幽魂/程小東Siu-Tung Ching/1987
18.小畢的故事/陳坤厚Kun-Ho Chen /1983
19.秋決/李行Hsing Lee/1972
20.海上花/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1998
21.董夫人/唐書璇/1970
22.十字街頭/沈西苓Xiling Shen /1937
23.母親三十歲/宋存壽/1973
24.紅高粱/張藝謀Yimou Zhang/1987
25.風櫃來的人/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1983
26.稻草人/王童Wang Tone/1987
27.養鴨人家/李行Hsing Lee/1965
28.背靠背‧臉對臉/黃建新Jianxin Huang/1994
29.再見阿郎/白景瑞Ching-Zue Bai/1969
30.阮玲玉/關錦鵬Stanley Kwan/1992
31.春光乍洩/王家衛Kar-wai Wong/1997
32.重慶森林/王家衛Kar-wai Wong/1994
33.破曉時分/宋存壽/1968
34.大路/孫瑜Yu Sun …

電影中各個職位是做什麼的?(中英文名詞解釋對照)

電影中各個職位是做什麼的?(中英文名詞解釋對照)

A
Additional Camera 副攝影/ 副機攝影師
又被稱為B Camera,副攝影一般指一位攝影機操作員,操作一台副攝像機來完成拍攝。一般在好萊塢,電影拍攝並非由一台攝影機完成,或是需要多台攝影機從不同角度拍攝,這時,除了主攝影師外,其他攝影師(攝影機操作員)均可稱為AdditionalCamera。注,每一台機器除了副攝影外當然還需要副攝影助理。

Armorer 槍械師
槍械師主管影片拍攝中的所有槍械,武器及冷兵器。他們的職責有挑選槍械與彈藥,確保所有人安全,維護打理槍械,槍械顧問,保證所有槍械的合法性和安全。在美國,無論多大多小的電影片場(包括學生片場)都必須有槍械師在場監督。一般槍械師必須持有槍械師執照。

Art Director 藝術總監/ 藝術監督
核心職位之一,藝術總監監督和管理片場所有美術部門工作人員,包括設計,建築,製作的所有工種進行有效的工作。藝術總監聽命與“美術指導”(Production Designer),注意不要將二者混淆,以及不應翻譯成藝術導演。這裡Director是監督指導的意思。

Assistant Camera 攝影助理
核心職位,分為1st Assistant Camera,第一攝影助理,簡稱1st AC;和2nd Assistant Camera,第二攝影助理,簡稱2nd AC。

第一攝影助理是管理和維護他所負責的這台攝影機的所有狀況。他負責管理除他之外的所有其他攝影助理進行對攝影機的管理工作,並且負責攝影機的維護和保證攝影機的正常運行。在拍攝中,他除了要進行安置攝影機的工作外(包括組裝,換鏡頭,清理維護等等一系列工作)主要負責變焦的工作,所以在歐洲,他又被稱為變焦員(focus puller)。不過變焦員有可能是單獨的另外一個人,但第一攝影助理是一台攝影機的全權負責人,他是無論多大規模拍攝中決不可或缺的。

第二攝影助理是協助第一攝影助理打理攝影機的人。在拍攝中他主要負責進行“打板”(slating)即在拍攝前舉著場記板的人;填寫和整理攝影報告(camera report,在國內有時被稱為場記,大同小異,如果你想知道什麼是攝影報告,請看這篇文章)以及為演員的走位做記號。在拍攝前,第二攝影助理還需負責攝影機的安置,運輸,保證攝影機的安全。同時,他也是負責所有關於攝影…

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更多台灣文化與南島史詩相關研究分享【 南島觀史-福爾摩沙】
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01. 福爾摩沙及其住民:19世紀美國博物學家的台灣調查筆記
http://www.books.com.tw/products/0010454940?loc=P_asb_003
02. 素描福爾摩沙:甘為霖台灣筆記
http://www.books.com.tw/products/0010449855?loc=P_asb_001
03. 福爾摩沙紀事:馬偕台灣回憶錄
http://www.books.com.tw/products/0010366083?loc=P_asb_002
04. 歷險福爾摩沙:回憶在滿大人、海賊與「獵頭番」間的激盪歲月
http://www.books.com.tw/products/0010469591?loc=P_asb_002
05. 翱翔福爾摩沙:英國外交官郇和晚清台灣紀行
http://www.books.com.tw/products/0010697191
06. 南台灣踏查手記:李仙得台灣紀行
http://www.books.com.tw/products/0010567346?loc=P_asb_001
07. 紅毛探親記:1870年代福爾摩沙縱走探險行
http://www.books.com.tw/products/0010590674?loc=P_asb_005
08. …

電影製作及拍攝技巧相關術語(中英文名詞解釋對照)

圖片來源:1991年楊德昌導演的《牯嶺街少年殺人事件》 
電影製作及拍攝技巧相關術語(中英文名詞解釋對照)

TIMING 動作時機
在一場戲裡頭,導演或演員為達成某種節奏或其它效果,而對戲劇動作的表演時機特意去加以掌控之意。

SUBJECTIVE TIME 主觀時間
影片角色所經驗或感覺的時間,經由攝影機運動和剪接來表現。

STILL 定格
電影鏡頭運用的技巧手法之一。其表為銀幕上映出的活動影像驟然停止成為靜止畫面(呆照)

SHOT
鏡頭攝影機單一一次的開機,也指開機所拍攝下來的那段影片。

SQUIB 槍擊效果
電影製作中的一種引爆裝置,用來模擬中彈的狀況。

STAND IN
定位替身在安排佈景、設定攝影機位置、測光、調整燈光等繁瑣過程中,暫時代替明星站在表演位置上的人。

SPECIAL EFFECTS 特殊效果
不是以直接的電影拍攝技巧獲取的鏡頭。包括需要使用輪廓遮幕、多重影像蒙太奇、分割銀幕、畫面漸量、模型等技巧的鏡頭。也應用於爆破、彈道效果和機械效果。

SOUND EFFECTS 音效
為增進一場面之真實感、氣氛或戲劇訊息,而加於聲帶上的雜音或聲音。

PRODUTION 製作
電影工業三大分工項目之一:生產電影的過程。

PLAYBACK 配樂拍攝
歌舞片常用的一種拍攝方式。

PROCESS CINEMATOGRAPHY 放映合成
以放映在銀幕上的影像為背景,配合前景中的真實人物來進行拍攝作業的特技攝影,按背景影像的放映方式,又分為前面放映合成和背面放映合成。

PAN 橫搖鏡頭
攝影機在定點上,對一場面作水平運動的拍攝方式。

OFF CAMERA 畫外
一個鏡頭中沒有出現在畫面上的東西。

OFF REGISTER 震動效果
畫面因攝影機之震動而造成搖晃效果。

OFF SCENE 畫外音
聲源來自畫面以外的聲音。

N.G. 穿幫鏡頭
NO GOOD 的縮寫。指一個鏡頭在拍攝的時候,由於表演或攝影上的差錯,以致攝取的鏡頭無法使用,必須重新加以拍攝。

MOOD MUSIC 情調音樂
專供影片用為背景音樂而製作的種種現成樂曲。

MONTAGE 蒙太奇
一種處理空間與時間的藝術手段,是電影製作過程中決定影像時空的中心技巧。

MONTAGE OF ATTRACTION 吸引力蒙太奇
蘇聯導演謝爾蓋愛森斯坦1923年提出的一種創作觀點。主張不在戲劇動作固有的邏輯框架內靜態…

世界百大必看經典電影(台藝大電影系必看100部電影清單)

圖片來源:1953年小津安二郎的《東京物語》

世界百大必看經典電影(台藝大電影系必看100部電影清單)

(編號/中文片名/英文片名/導演/年代/國家)

1.國家的誕生(The Birth of a Nation)大衛.格里菲斯 D.W. Griffith/1915/美國
2.卡里加利博士的小屋(The Cabinet of Dr.Caligari) 羅勃.韋恩Robert Wiene/1919/德國
3.北方的南努克(Nanook of the North)羅伯特.佛拉哈迪 R.J Flaherty/1920/美國
4.貪婪(Greed) 馮.史楚漢姆Erich von Storheim/1925/美國
5.波坦金戰艦(Battleship Potemkin)謝爾蓋.艾森斯坦 Sergei Eisenstein/1925/蘇俄
6.將軍號(The General) 巴斯特.基頓Buster Keaton/1927/美國
7.大都會(Metropolis) 佛列玆.朗Fritz Lang/1927/德國
8.母親(Mother) 普多夫金Vsevolod Pudovkin/1926/蘇俄
9.拿破崙(Napoleon) 阿貝勒.岡斯Abel Gance/1927/法國
10.安達魯之犬(Un Chien Andalou) 路易斯.布紐爾Luis Bunuel/1929/西班牙
11.聖女貞德受難記(The Passion of Joan of Arc)卡爾.德萊葉Carl Dreyer /1928/丹麥
12.十月(Oktyabr) 謝爾蓋.艾森斯坦Sergei Eisenstein /1927/蘇俄
13.持攝影機的人(The Man with a Movie Camera) 迪吉加.維托夫Dziga Vertov/1929/蘇俄
14.藍天使(Der Blaue Engel) 約瑟夫.馮.史登堡 Josef von Sternberg/1930/德國
15.城市之光(City Lights) 查理.卓別林Charlie Chaplin/1931/美國
16.吸血鬼(Nosferatu) 穆瑙F.W.Murnau /1922/德國
17.摩登時代(Modern Time) 查理.卓別林Charles Chaplin/1936/美國
18.意志的勝利(Triump…