Amos Hsiao【阿墨斯】

                                                                                                                                      文/Amos 世界上每個地方都有屬於自己的神話體系，從非洲的古埃及、中南美的瑪雅、印加與阿茲特克、北美的印第安、歐洲的盎格魯撒克遜、英國的凱爾特、東歐的斯拉夫、地中海的迦太基、中東的猶太與迦南、紐西蘭的毛利、澳洲、中國或日本等都有當地獨特文化的史詩故事。 有些藉由長篇敘事史詩傳唱為世人所知，例如美索不達米亞《吉爾伽美什》、《阿特拉哈西斯》，巴比倫《埃努瑪·埃利什》，古希臘《奧德賽》、《伊利亞特》，羅馬《埃涅阿斯紀》，北歐《貝奧武夫》、《詩體埃達》，印度《摩訶婆羅多》、《羅摩衍那》，日本《古事記》、《日本書紀》等。 此外，還有中古歐洲的三大英雄史詩日耳曼《尼伯龍根之歌》、法蘭西《羅蘭之歌》、西班牙《熙德之歌》，還有藏族的史詩《格薩爾王傳》、蒙古族的《江格爾》、吉爾吉斯族的《瑪納斯》、苗族的《亞魯王》，或波斯民族《王書》、以色列民族《約瑟紀》、芬蘭民族《卡勒瓦拉》等，這些傳唱了幾千年來的長篇古典史詩，反映了各個民族的傳統文化與生活方式，甚至影響了當代人們的精神思想和內心思維。 有些神話素材啟發了當代小說家重寫成經典的故事，例如《西遊記》的形象原型來自《羅摩衍那》神猴哈奴曼，托爾金寫《魔戒》時靈感來源獲取自《貝奧武夫》，勒瑰恩《地...

  揭秘《西遊記之大聖歸來》背後的故事 —田曉鵬、郭磊訪談 《西遊記之大聖歸來》面世以來，收穫了大量好評。電影畫面場景精彩絢爛，接軌國際水準，與好萊塢動畫電影相比，又充滿迷人的東方格調，被譽為開啟了國產動畫電影的新紀元。許多影迷自發地成團隊，在大聖舉起的旗幟下為國產3D動畫電影搖旗吶喊。這部動畫電影八年磨一劍，中間發生了怎樣的故事，到底是什麼成就了《大聖歸來》？相信這也是影迷們心中最關心的話題。就此我們邀請到了導演田曉鵬和聯合製片人兼執行導演郭磊，來聊一聊《西遊記之大聖歸來》背後的故事。 惺惺相惜患難與共 問：在當前的電影市場，速成片已經見怪不怪。《西遊記之大聖歸來》耗時八年，終成正果，可以說這個過程本身就已經足夠令人好奇。這其中有怎樣的故事？ 田曉鵬：這八年時間是對作品的打磨，也是對自己的打磨。這個過程多虧了好兄弟郭磊的幫忙，開始他是以執行導演的角色進入項目的，但實際上他擔當的任務已經超出了一個普通執行導演的工作範疇，所以出品人在最後的成片上，給了他一個聯合製片人的定位，可謂實至名歸。 郭磊：進入項目之前，了解到田導做這個項目已經做了7年，基本上都是一個人在扛。在我內心深處，也是一直有一個動畫夢的。我在這個領域已經摸爬滾打了15年，從最初的傳統影視動畫到商業動畫，依靠高端商業市場來反哺影視動畫，資金也是完全靠自己投入，很無奈也很艱辛。所以我很理解田導，他的堅持打動了我。作為兩個混跡動畫圈多年的一線工作者，我們都希望盡最大努力把這部電影打造成一部良心作品。 磨刀不誤砍柴工 問：在這八年時間裡遇到了那些比較難解決的困難？ 田曉鵬：創作上的問題就不多說了，從藍本到最終實現篳力多年，是一個不斷摸索、完善的過程，單從製作角度講，郭磊進入的時候已經臨近項目尾聲，但也是整個項目比較困難的時期。主要是前期由於創作上幾易其稿，加之動畫電影製作要依靠龐大團隊的協調作戰，不同的夥伴在藝術追求和製作習慣上難免有差異，這導致部分素材的美術風格和技術指標不十分統一，這種問題在長篇動畫電影的創作中比較常見，也比較難解決。 郭磊：確實如此，由於前期參與創作的團隊人數很龐大，製作周期也相對漫長，無論是技術上還是藝術上都很難進行行之有效的流程控管，所以我作為執行導演，將自己的工作重心放在了流程控管上，主要就是在保有所有團隊前期創作...